Zastosowanie

Przywracanie równowagi ciała i umysłu

Dla wszystkich

Technika Alexandra początkowo była popularna głównie w świecie artystów. Jednak ze względu na swoją prostotę i logikę założeń szybko zdobyła uznanie w wielu innych dziedzinach życia. Mogą z niej korzystać wszyscy bez ograniczeń wiekowych, którzy pragną rozwijać swoje umiejętności, poprawić sobie jakość życia oraz są otwarci na nowe metody samorozwoju.

Technika ta uczy lepszego posługiwania się własnym ciałem, eliminowania nadmiernych napięć oraz świadomego przywracania swobody i lekkości ruchu zatraconej u większości z nas w miarę dorastania. Wady postawy często mają swój początek w młodszym wieku, a nieświadomie utrwalane szkodliwe nawyki rzutują na naszą sprawność i funkcjonowanie w dorosłym życiu.

Nadmierny wysiłek wkładany w wykonywanie codziennych czynności prowadzi do obciążenia niemalże każdego systemu w naszym organizmie.

W trakcie pracy z wykorzystaniem głównych zasad Techniki Alexandra zaczynamy dostrzegać negatywne tendencje oraz uczymy się nieingerowania w działanie naturalnych, wewnętrznych odruchów antygrawitacyjnych.

Pobudzając naszą uważność, identyfikujemy także schematy myślowe, a poprzez wprowadzenie odpowiednich kierunków mentalnych jesteśmy w stanie osiągnąć większą równowagę emocjonalną i zmniejszyć napięcia nerwowe.

KORZYŚCI

Zdobyta wiedza oraz umiejętność panowania nad automatycznymi reakcjami dają nam ogromną siłę, poczucie pewności siebie oraz większej kontroli nad własnym życiem.

Szeroki zakres zastosowania Techniki Alexandra

Technika Alexandra dla artystów

W szkołach artystycznych

Od kilkudziesięciu lat Technika Alexandra jest w programie nauczania wielu prestiżowych szkół muzycznych oraz innych instytucji artystycznych na świecie. To metoda ucząca świadomego eliminowania niekorzystnych nawyków psychofizycznych ograniczających rozwój i pełne wykorzystanie potencjału artysty, którego pierwotnym instrumentem pracy jest jego ciało.

Umiejętność radzenia sobie ze stawianymi przed nim wymogami oraz presją związaną z występami publicznymi nie tylko pomaga w osiągnięciu sukcesu, ale także utrzymaniu długoletniej kariery bez uszczerbku na zdrowiu. Uwolnienie się od stereotypowego myślenia umożliwia podejmowanie nowych, bardziej kreatywnych decyzji.

Technika Alexandra dostarcza artystom odpowiednich narzędzi, służących doskonaleniu ich kunsztu.

Korzyści ze stosowania Techniki Alexandra

Uwolnienie kreatywności i świadome życie

Posługiwanie się własnym ciałem w sposób jak najbardziej efektywny i naturalny wpływa nie tylko na jego funkcjonowanie, ale także pozwala na większą swobodę artystycznej wypowiedzi. Technika Alexandra to sposób na świadome życie.

Dla muzyków

Umiejętność swobodnego utrzymywania równowagi oraz przywrócenie odpowiedniej koordynacji ułatwia płynność i lekkość ruchów. Świadomy powrót do optymalnej postawy ma ogromny wpływ nie tylko na efektywność pracy, ale także poprawę dźwięku i techniki instrumentalnej. Technika Alexandra daje możliwość ciągłego samodoskonalenia, panowania nad negatywnymi emocjami oraz skoncentrowania własnej energii na wybranym celu.

Dla aktorów

Sprawność fizyczna, plastyczność ciała, zdolność wyrażania stanów emocjonalnych i abstrakcyjnego myślenia, wyobraźnia przestrzenna, odpowiednie warunki głosowe to atuty pracy aktora.

W tym zawodzie warto skorzystać z Techniki Alexandra, gdyż jest metodą zachęcającą do poszukiwań i eksperymentowania. Poprawa kontaktu z samym sobą umożliwia eliminowanie niekorzystnych tendencji, zwiększona odporność psychiczna pozwala na bardziej spontaniczną, a zarazem przekonującą interpretację postaci scenicznych.

Dla tancerzy

Aparat ruchowy tancerza jest intensywnie eksploatowany od wczesnych lat. Nadmierne napięcia, usztywnienia oraz obciążenia układu szkieletowo-mięśniowego są przyczyną wielu kontuzji, które często prowadzą do przedwczesnego zakończenia kariery.

Technika Alexandra pomaga w odzyskaniu odpowiedniej koordynacji neuromotorycznej, aktywizuje naturalne mechanizmy równowagi, co zapewnia sprawne i efektywne posługiwanie się ciałem.

Wdrożenie zasad TA takich jak inhibition i direction pozwoli na pełne zaangażowanie w procesie kreacji i tworzenie odpowiednich układów choreograficznych z łatwością, gracją oraz zgodnie z założoną koncepcją artystyczną.

Dla wokalistów

Głos ludzki to wyjątkowy, ale bardzo delikatny instrument. Nieprawidłowe reakcje nadwyrężające organizm uniemożliwiają naturalne funkcjonowanie aparatu głosowego oraz ograniczają
oddychanie.

Brak swobody w ciele, w połączeniu z napięciem psychicznym, powoduje utratę wewnętrznej mocy, energii i klarowności intencji niezbędnych do emisji głosu. Przywrócenie organizmowi pełnej przestrzeni, wykorzystanie jego naturalnych rezonatorów i poczucie „ugruntowania” pozwoli na swobodne, bezwysiłkowe wydobywanie dźwięków oraz większe zaufanie do siebie w interakcji z otoczeniem.

Zapraszam do kontaktu

Kraków, Stare Miasto, Polska

New York, USA